comme

Bonjour à tous

Hum il est bien trop tard pour que je tente de masquer mon introduction avec un charabia ou que je fasse de l’humour qui de toute façon ne servirait strictement à rien.

Je vais donc faire simple et rapide (mais pas trop quand même, je suis pas une brute mes lapins). Cet article ne concernera en réalité que les Bordelais, ou les Girondins (ou peut être même les Aquitains courageux).

En effet vendredi soir aura lieu une soirée un peu spécial à la Rock School Barbey. Vous connaissez surement déjà le dernier film de Winshluss, (le mec qui a, entre autre, co-réalisé le super Persepolis) Villemolle 81. Un film, à priori, de zombie mais visiblement très orienté “série Z” (je suppose tout ça grâce au trailer (une très belle référence à Alien par ailleurs). Il a notamment remporté le prix découverte au festival du film grolandais, c’est dire !

Le film sera donc diffusé à la Rock School Barbey de Bordeaux ce vendredi 20 Novembre 2009 à 20h30. Mais ça n’est pas tout puisqu’après la projection il y aura également un concert des The Magnetix (que je ne connais pas donc je ne vous en dirais pas du bien, désolé), un groupe pas trop merdique d’après les quelques morceaux disponibles sur myspace.

Mais le meilleur reste à venir. Car la soirée ne vous en coutera que 8 petits euros ! Et si on lit bien l’affiche collée un peu partout dans les rues de bordeaux on peut espérer des saucisses et des bières ! (certainement pas inclus dans les 8€, ou sinon c’est la soirée du siècle).

C’est pas une bonne raison de venir de partout en France à Bordeaux ça ?

J’espère vous y voir ! Je porterais un T shirt rouge “j’encule les arabes et les lesbiennes” un bas de pyjama rose (mon préféré) et des claquettes montantes (par dessus mes chaussettes biensur). Je suis brun aux cheveux blonds avec des yeux jaunes et je mesure environ 1m20.
A bientôt

Salut à tous

Je suis allé voir Ponyo sur la falaise, sur un coup de tête, mercredi soir. Je suis pas particulièrement adepte des animés japonais/asiatiques j’ai vu les classiques (metropolis, GITS, Wonderful days, Animatrix) et même si j’ai apprécié ces derniers j’ai pas eu plus envie d’en voir d’autres.

Ponyo c’est le dernier Myasaki sortit en France. Je précise car on a un peu tendance à sortir ses films quelques mois, voire année, après leurs sorties au Japon. C’est également le réalisateur du “Chateau Ambulant”, “Le voyage de Chihiro”, “Princesse Mononoké”.

Pour en venir au film (que j’ai vu en VOST) c’est assez intéressant. Artistiquement c’est un style que j’ai pas l’impression d’avoir croisé très souvent. Tout semble vivant, organique mais ce pas seulement grâce à l’animation. En effet les vagues, par exemple, possèdent des yeux et gémissent quand elles se déplacent. D’autres éléments du “décor” réagissent ainsi et on assiste donc à une sorte de toile vivante où tout peut devenir personnage à tout instant. Ça n’a rien de déroutant et c’est très réussi.

La musique très orchestral et occupant la majeure partie du film appui ce côté organique. Elle est très réussie, on a un thème plutôt sympa puis des passages qui montent en tension ou au contraire se calme. C’est un des points fort du film à mon sens.

Sans être la trouvaille du siècle l’histoire est quand même bien écrite et je n’arrivais pas à déduire ce qu’il allait précisément se passer. En résumant plus haut je me rend compte que c’est peut être un petit peu trop un jeu du chat et de la souris mais en voyant le film ça ne m’a pas dérangé.

Au final le film est très intéressant pour peu qu’on soit assez ouvert d’esprit. Un petit côté cul-cul mais qui va très bien avec le reste. Des scènes particulièrement belles. Une musique très travaillée et remarquable.

Du coup je vais surement me pencher sur la filmographie du Monsieur et je vous invite par la même occasion à aller voir Ponyo sur la falaise

A bientôt

ps : j’ai l’habitude d’agrémenter mes articles avec des images mais allociné a bloqué les images … désolé pour cette fois.

Bonjour

Je ne trouve toujours pas le temps (et surtout la motivation) pour écrire de “longs” articles comme avant sur les films que je vais voir au cinéma. Mais comme je me dis que certains de mes articles ont visiblement donnés envie à d’autre (premier jour du reste de ta vie, burn after reading) …

Bref, pas longtemps après sa sortie je suis donc allé voire Benjamin Button au cinéma. Le dernier film de David Fincher (dont je suis fan) avec Brad Pitt (que j’aime aussi beaucoup) et Cate Blanchett. J’ai aimé toute la filmographie de Fincher même si, en les classant par préférence, cela irait du premier (Alien 3), au dernier (ou avant dernier (Zodiac). Alors que dire de ce dernier film ? Et bien c’est un peu de toute ce qu’il a fait. Une belle histoire traité avec réalisme comme Zodiac, un côté parfois suréaliste (Fight Club), et surtout une photographie, un grain, et une mise en scène époustouflante (Alien 3). C’est selon moi, outre l’histoire renversante, le gros point du film. Il est beau, sublime, et pourtant simple (même si on sent la retouche numérique).

Je n’ai pas lu la nouvelle dont s’inspire Fincher mais en tout cas l’histoire m’a paru sensé, cohérente, est surtout très touchante. J’ai même failli verser une larme à la fin (mais je suis une tache, j’ai beau le savoir, les violons pendant une scène dramatique … ça me fait toujours cet effet là). La performance des acteurs est remarquable et mention spéciale au duo Pitt/Blanchett qui jouent tout en retenu c’est boulversant.

Bref si vous aimez profondément Fincher, vous aimerez c’est certain. Surement son film le plus calme, c’est l’extraordinaire histoire d’une étrange vie et pourtant ça reste si simple.

Quelque part c’est un peu comme The Wrestler, le dernier film de Darren Aronnofsky (Requiem For A Dream, The Foutain) avec le géant du cinéma Mickey Rourke. Rourke a vrai dire je le connais vraiment que depuis son grand retour dans Sin City et j’aimais beaucoup le charisme qu’il dégage. Aronofsky j’ai été déçu par Requiem, qui reste un très bon film, mais subjugué par The Foutain qui est un chef d’oeuvre pour moi (<3 Hugh Jackman (mais pas pour longtemps vu les premières images de Wolfwerine: origins …). Tout comme Fincher la composition de l’image dans ce dernier, ainsi que la photographique et surtout la mise en scéne type Lynch m’ont littéralement scotché (et oui … j’ai encore falli verser une larme).

Mais, encore une fois, comme Fincher, Aronofsky avec The Wreslter nous surprend totalement puisqu’en réalité il s’agirait presque d’un documentaire sur Randy The Ram Robinson, un catcheur déchu qui va devoir se remettre en question. Sans en dire plus, la prestation de Mickey Rourke est sublime. Même les 2 seconds rôles s’en tirent plus que bien dans cette histoire qui touche de très près la réalité avec des répliques et des situations déjà cultes.

Cependant là où Aronosfky m’a un peu déçu c’est dans sa façon de filmer (enfin de son camera man plutôt). Déjà on a quelques plans caméra épaule (rassurez vous rien à voir avec Cloverfield ou Rec) qui, certe, appuient le côté “reportage” mais sont, au milieu de plan propre, un peu dérangeant. De manière générale, j’ai trouvé que l’image n’était pas particulièrement travaillé. Je ne parle pas du grain qui lui aussi est sans doute là pour rappeler un aspect “documentaire” mais des couleurs, des plans, etc … Rien de bien surprenant comme c’était le cas dans ces précédents films.

Cependant je vous conseille ces deux films qui font absolument partis des films à voire en 2009, ne serait-ce que pour voire de bons acteurs jouer dans de belles histoires originales, et, en ce qui concerne Benjamin Button, faire plaisir à sa rétine en admirant les magnifiques plans que Fincher nous offre.

Sur ce à bientôt et bon film ;)

images allocine.fr

Bonjour à tous

En attendant que ce blog reprenne une activité normale voilà mon avis sur Burn After Reading, le dernier film des frères Coen (No Country For Old Men, The Big Lebowski). Casting plus qu’aléchant : George Cloney, John Malkovitch, Brad Pitt et d’autres têtes qui vous diront quelque chose.

J’avoue y être allé seulement parce que je suis un grand amateur de Brad Pitt et que j’ai très peu de chance d’être déçu par ce dernier (Mr and Mrs Johns ? ) et que le reste du casting (Malkovitch) me semblait affirmer le “bon film”. Je ne connaissais rien au scénario à part que visiblement c’était plutôt “comique”.

Et bien ce film est une perle. Les acteurs sont tout simplement géniaux, leurs roles comme leurs prestations. Brad Pitt en espèce de bof un peu bêbête, George Cloney en imbu et paranoïaque (trop de Nescafe) c’est drôle sans être ridicule ou pathetique. Comme dans The Big Lebowski on est toujours dans cet humour un peu noir et ces situations souvent burlesques. Et du burlesque vous en aurez avec ce scénario ou les rebondissements ne manquent pas.

L’histoire, pour quand même en dire quelques mots, c’est un coach sportif qui tombe, par hasard, sur des dossiers de la CIA et s’embarque alors dans une histoire plus que farfelu. Ça parait simple comme ça mais il faut aussi faire avec toutes les histoires de chaque personnage (5 “principaux”).

Comme d’habitude avec les Coen on a aussi droit à une mise en scène simple et soigné, sobre et propre, mais très efficace. Je regrette peut être juste un petit essoufflement sur la fin mais rien qui ne gacherait vraiment ce film. Au final, il y a juste la fin qui est un peu trop “brutale” qui me “dérange” (oui je prends beaucoup de pincette, car ça n’altère pas le plaisir qu’on a finalement) mais c’est tellement brutale justement, qu’en fait ça n’est pas très important.

Bref je vous conseil énormément ce film, surtout en ces périodes de fêtes vous passerez un bon moment. Il est plutôt tout public, mais à réserver au plus de 12 ans pour quelques scènes pouvant être choquantes. Si vous aimez Brad Pitt, vous adorerez le voire casser sa “figure actentielle” dans ce rôle, si vous aimez George Cloney, vous lui vouerait un culte en sortant, et si vous ne l’aimiez pas, voici (enfin) un film qui montre son talent. Et si vous aimez John Malkovitch, il est égal à lui même, charismatique, classe et psychopathe. Quand aux frères Coen, ils font là encore ce qu’ils font de mieux, une comédie noire et loufoque.

Sur ce bon film, et surtout bonnes fêtes :)

A bientôt

images allocine.fr

Bonjour à tous :)

Dans cet article je vais vous donner mes impressions sur Mesrine que nous sommes allé voire Pauline et moi, ce vendredi.

Mesrine c’est le dernier film de Jean François Richet à qui l’on doit déjà Ma 6-T va craquer ou Banlieu 13. Il faut savoir que Mesrine est un projet de longue date qui est passé de réalisateur en réalisateur et qui ont vu pas mal d’acteur passer dans le rôle principal. Puis Vincent Cassel s’est intéressé au film et cela a donné un coup de pouce pour que le tournage commence enfin. Vincent Cassel quand à lui on ne le présente plus :) Un acteur très intéressant qui sait concilier grande production française ou même hollywoodienne et petit film français intime.

Mesrine lui c’est un (le) des plus grands bandits français du siécle dernier. Il fut très médiatisé en son temps car il échapait souvent aux forces de police et représentait quelque part une forme d’opposition à l’état. Le film commence par une phrase sur le film, qui est bien une fiction basé sur des faits réels, que tout le monde se fait sa propre image de Mesrine, etc … etc …

Parlons du film maintenant … J’en attendais beaucoup, peut être un peu trop puisqu’au final j’ai été un peu déçu. Le film est propre, bien réalisé, les acteurs jouent juste (même si je trouve qu’ils n’articulent pas assez :p ) y’a de joli (très joli) plan mais ce qui m’a dérangé c’est le montage. C’est très, voire trop, brut. On passe vraiment d’une chose à l’autre, parfois sans rapport, mise à part montrer un moment de vie de Mesrine. J’imagine très bien que le réalisateur ne pouvait pas tout montrer mais dans le même genre, Zodiac (de mon choupinet David Fincher) est mieux réalisé je trouve. Quand on les compare c’est a peu près la même chose. Toute la vie d’un bandit qu’on a du mal à attraper dans un film très “docu”. Si je devais l’analyser je dirais que le montage est surement à l’image de la vie de Mesrine, torturé, brute et instinctif, mais classe quand même ^^ Le film est un poil violent et le rôle de Gerard Depardieu est pour une fois relativement intéressant. Le film montre quand même le comportement complexe de Mesrine, un bandit mais un homme de principe à qui il ne fallait pas manquer de respect.

Finalement le problème c’est que j’ai eu du mal à vraiment m’accrocher au film. Dès qu’une scène commençait à m’intéresser, inévitablement on finissait par passer à autre chose. Cependant le film est très intéressant, et je ne regrette pas de l’avoir vu, mais je crois que j’en attendais trop, surtout que j’avais vu Zodiac peu de temps avant.

Donc je vous le conseillerais aussi, si vous aimez les polar, Vincent Cassel et les reconstituions. Mais vous attendez peut être au film français de l’année comme moi :-°

A savoir que le film est en deux parties (d’ailleurs on est o-bli-gé de voire la suite qu’on a vu Mesrine tellement la fin nous laisse en plan :( ) et que la seconde partie sort le 19 Novembre 2008 c’est à dire dans moins de 2 semaines.

Voilà, je le conseille donc quand même et je vous dis à bientôt ;)

images allocine.fr

Bonjour à tous

Mercredi dernier, Pauline, Benjamin, et moi sommes allé voire Le premier jour du reste de ta vie, deuxième film de Rémi Bezançon que je connaissais pas du tout. Le film me parlait juste de nom et le résumé me semblait intéressant c’est donc enchanté que j’ai bien voulu accompagner Pauline (puisque pour une fois c’est elle qui a choisit :) ).

Je ne suis absolument pas déçu et je me suis même ravi d’avoir vu ce film qui est vraiment une perle. Loin du film mou et mono-plan ou de la comédie vu, vu et revu, Le premier jour du reste de ta vie est un film touchant et drôle à la fois. L’histoire de cette famille (Jacques Gamblin (Pédale douce ; Les enfants du marais) Zabou Breitman (ancienne de Recrea 2 mais qu’on peut voire aussi dans Narco) ) à travers les générations, avec ses problèmes, ses moments de joies, ses secrets. Chaque membre a une partie du film qui lui est dédié et qui équivaut à une journée décisive dans sa vie, le tout biensur retransmit dans l’époque (90’s, etc … ).

Absolument pas ennuyeux le film traite particulièrement bien de toutes les périodes de nos vies ; de l’enfance à l’adolescence, jusqu’au vieux couple de 40 ans, tous les moments importants de notre vie sont vus par les yeux des différents personnages, avec chacun leur particularité. Je souligne quand même le fait qu’une scène nous a particulièrement fait rire et que je vous assure que c’était vraiment très drôle, comme beaucoup d’autres moments du film. Cependant le film réussi briament ce mélange de comédie et de scènes dramatiques émouvantes.

Le montage sans être exceptionnelle offre quelque chose d’intéressant et la mise en scène est parfois excellente (perte de la virginité) ce qui donne encore un peu plus d’intérêt au film et l’extirpe de la masse de film banal auxquels on est habitué avec le cinéma français.

attention la bande annonce gâche quelques moments intéressants à mon gout
http://www.dailymotion.com/videox631re
J’ajoute aussi que le jeu des acteurs es très bon. J’ai découvert de nouveaux talents que j’espère recroiser d’ici peu.

Ah et j’allais oublier la bande original qui vaut franchement le déplacement, un très très bon point pour moi (et mes voisins).

Très sincèrement c’était la (très) bonne surprise ce film et je vous encourage tous à allez le voire, vous vous y retrouverez forcément.

A bientôt

Bonjour à tous

Je vous fais partager un petit court métrage que j’ai vu récemment et que je trouve vraiment pas mal du tout ^^

http://www.dailymotion.com/videox5ecs8
C’est très bien je trouve même si ça se termine un peu brutalement je trouve. Mais l’enchainement des situations est vraiment réussi et les acteurs jouent bien leur rôle.
Félicitations pour LA cascade, ils ont du bien se prendre la tête.

Bon “film” :) et à bientôt

Bonjour à tous :)

Hier avec Pauline, sa cousine et Romain nous avions décidé de voire Batman The Dark Knight, film que j’attendais avec beaucoup d’impatience. Rendez vous prit pour la séance en VO de 20h15. 19h50 devant la salle, une queue monstrueuse devant les guichets. Pauline et sa cousine ont déjà réservés leurs places, elles passent devant tout le monde et nous réserve deux places à l’intérieur. La queue avance assez rapidement et une fois arrivé au guichetier, surprise : Batman en VO Sold Out … Il reste encore 150 places pour la VF Bon bon bon … J’appelle Pauline “oui on peut pas venir y’a plus de places, j’ai demandé au guichetier vous pouvez même pas échanger vos places pour la VF, tant pis, bon film, à plus tard”. Appel de Pauline “Oui c’est bon on est dans la salle de la VF, y’a déjà un peu de monde, vous pouvez venir ?”. Re 10 minutes de queue, arrivé au guichetier “Merde … où est ma carte UGC ?”. Romain achète son billet, moi je cherche ma carte pendant 5 bonnes minutes. Finalement Romain se résout à payer ma place, sort sa carte bleue et au moment de la glisser dans la machine “C’EST BON !”. Ticket en main, nous voici enfin dans la salle de Batman The Dark Knight !

Pas la peine de présenter Batman, tout le monde le connait. La série au cinéma compte pour l’instant 6 films. Les deux premiers de Tim Burton, plutôt réussis, même s’ils sont devenus un peu kitch. Les deux suivants de Joel Schumacher, beaucoup moins bons avec notamment un Arnold Schwarzenegger ridicule (déjà que … ). Puis la saga stop un moment et en 2005 Christopher Nolan (Memento) reprend le flambeau avec un de mes acteurs fétiche dans le rôle de Batman : Christian Bale (The Machinist). Ce dernier film renouait avec le style très sombre des premiers batman, tout en reprenant tout depuis le début (d’où le titre “Begins”). Il nous offrait par ailleurs un excellent Michael Caine et Morgan Freeman dans de très convaincants seconds rôles.

J’attendais donc beaucoup de cette suite et les quelques images du Joker me faisait très envie aussi.

Et je n’ai pas été déçu.

Je n’entrerais pas dans les détails car l’histoire regorge tellement de rebondissements que je risquerais sans le vouloir de spoiler. Cependant, comme je viens de le dire, l’histoire est remplie de (très) nombreux rebondissements auxquels on ne s’attend vraiment pas. Nolan évite les stéréotypes et les déjà vu et nous offre une histoire crédible avec des hommes et non pas des sur-hommes. A côté de ça, bien sur on a encore des choses à revoir au niveau du scénario, mais pour un film de super héros c’est quand même largement au dessus de la moyenne.
Les personnages sont exceptionnellement bien traités, comme des personnages avec leur passé, leurs convictions, leurs faiblesses, et leurs dilemmes. D’ailleurs il y a beaucoup de personnages importants et le film n’est pas uniquement centré sur Batman. Le Joker, le commissaire Gordon, le procureur Dent, tous sont traités comme des personnages importants et apportent des éléments essentiels au film.
Le joker est absolument saisissant. Complètement détraqué mais pas demeuré non plus. Heath Ledger (RIP) joue parfaitement le rôle de ce malade mentale, fourbe et intelligent. Il soulève d’ailleurs quelques questions existentielles intéressantes. Ce n’est pas qu’un simple “méchant” c’est un vrai personnage aussi important (voire plus ? ) que Batman. J’aurais simplement aimé le voire encore plus machiavélique.
Le Batman lui aussi toujours aussi bien (et même mieux) traité que dans Begins. Il se prend des branlés, il pleure, hésite beaucoup, se pose des questions sur lui, son rôle, son image. Et ça n’est ni ridicule ni anecdotique (pas comme Spiderman 3) c’est juste bon et crédible. Il fait même des erreurs et finalement il apparait juste comme ce qu’il est : un homme. Là où ça me déçoit c’est que Christian Bale est bien moins bon qu’il ne peut l’être. Il ne joue pas faux mais des fois on sent qu’il n’y ai pas vraiment.
Les autres personnages sont particulièrement bien traités aussi, comme je le disais plus haut, et sont tout aussi importants.

Pour le reste, l’image est très belle, aucun reproche là dessus. C’est sombre et sale, mais pas trop étouffant non plus. Les personnages sont superbement maquillés/habillés et n’ont rien de superficielle qui pourrait devenir kitch. La musique est aussi très bonne soutenant bien l’intensité de certaines scènes.

En fait le seul reproche que beaucoup lui font, et que je comprends, c’est sa longueur. 2h30, pour ce genre de film ça peut paraitre long. Mais The Dark Knight, dépasse le film d’action et de héros, il est bien plus complexe et travaillé. Et comme je n’arrête pas de le dire, avec tout ces personnages et ces rebondissements, 2h30 sont nécessaires. Cependant j’avoue que si on aime pas forcément Batman au départ, ça risque probablement de nous faire chier.
L’histoire est pas vraiment “complexe” mais c’est vrai qu’il se passe ÉNORMÉMENT de chose en 2h30 et c’est parfois difficile de suivre.

Finalement le film est comme son vrai héros : le joker. Insaisissable, imprévisible complexe mais en fait dangereusement simple. Et la longueur en plus qui sera nécessaire pour certains mais un véritable fléau pour beaucoup d’autres.

En bref, si vous avez aimé Begins, Batman, si vous aimez Christian Bale, Christopher Nolan (et son frère), Heath Ledger ou Morgan Freeman vous pouvez y aller, vous avez très peu de chance d’être déçu. Si vous n’aimez pas tout ça, ni les films trop longs et où il y a pas mal de dialogues, évitez et allez plutôt voire Wall E ^^

Sur ce, bon film et à bientôt ;)

Bonjour :)

Ce samedi, accompagné, pour une fois, de ma mère, c’était Wall E que je suis allé voire au cinéma. Fan des premiers Pixar (Toy Story 2 est culte pour moi) j’étais un peu déçu par les derniers (Cars en tête).

Wall E est selon moi un retour aux sources pour Pixar. Après avoir personnifié toute sorte de chose avec plus ou moins de succès ils choisissent cette fois un robot muet (ou presque) seul sur une Terre abandonnée par l’homme.

Si l’intrigue parait simple elle n’en est pas moins remplie de rebondissement et tient le spectateur en haleine jusqu’à la fin. L’histoire s’enchaine parfaitement et on ne s’ennuie pas une seconde. Comme toujours avec Pixar on a droit à de nombreuses références (L’odyséee de l’espace n’y échappe pas) mais pour la première fois par contre, ils affichent un certain engagement. De nombreux messages notamment à propos de l’écologie mais aussi sur l’homme, sa passivité, son aveuglement, sont très bien placés et augmente encore l’intérêt du film.

En parlant de référence pour la première fois également Pixar choisit de simuler des effets de camera. Perte de mise au point, camera au point, jusqu’au grain de l’image, tout fait penser à un film en prise de vue réelle. Et ce ne sont pas les nombreux détails qui viendront ternir cette impression de photo réalisme. Wall E est beau, même très beau, on se régale et pas une fois on a l’impression de voir un objet trop lisse ou brillant (ce qui arrive souvent en animation 3D). On aura par ailleurs droit comme souvent à un générique très travaillé qui vaut la peine d’être vu jusqu’au bout.

Globalement pour le reste c’est aussi très bon. La musique est superbe et s’accorde parfaitement avec l’image ou l’action. L’humour est évidemment très présent mais n’est pas réservé qu’au tout petit, les grands aussi prendront du plaisir à le regarder.

http://www.dailymotion.com/videox62o1t
Pour répondre à ce que je disais en intro (”retour aux sources”) je trouve en effet qu’alors qu’il se perdait un peu dans des personnifications pas forcément intéressantes trop “complexes” et parfois même chiadés cette fois ils retournent vers quelque chose de simple et on a finalement pas trop de soucis à se faire quant au fait que Pixar e(s)t Disney ne font désormais qu’un :)

A bientôt

images allocine.fr

Salut à tous

Bon c’est un peu en retard que je fais cet article sur JCVD mais j’ai eu un emploi du temps pas mal chargé ces derniers temps. Bref, il y a 15 jours je crois je suis allé voir JCVD au cinéma et non, ça n’était pas avec Pauline mais avec Vincent, Clément et Manu 3 camarades de mon école (des cinéphiles donc).

Ayant tous vu au moins un film de Jean Claude Van Damme avant celui là on attendait tous de voir le virage qu’il prenait dans sa carrière dans ce film.
Pour les incultes Jean Claude Van Damme est un acteur Belge, ancienne star d’hollywood (c’est d’ailleurs un des très rares acteurs francophones à s’être expatrié aux Etats Unis et pour qui ça a marché (pendant un temps)) dans les années 90. Reconnu pour son talent pour pratiquer les arts martiaux on le verra donc d’abord dans des films de combats typiquement asiatique (région du monde où il est encore considéré comme une star) puis, il tournera vers le film d’action rempli de scène de combats.
Puis ce fut le néant pour lui et il enchaina les daubes aux scénarios déjà vu vu et revu. Il tombe dans la drogue et la déchéance. Il tente un come back à la télévision mais il va surtout se ridiculiser avec des expressions devenues cultes : “aware” “1+1 = 2 ? Non ça peut être égal à 11 dans un autre monde” ou autre phrases aussi incompréhensible.
Il finit par devenir un clown à qui l’on consacre des rubriques dans des émissions télé, des sites internet, des blagues etc … il devient l’ombre de lui même.

Déjà il y a 3 ou 4 ans je me disais que ce mec avait l’air trop déchiré pour que ce soit vrai … il pouvait pas sortir des débilités pareils et avoir fait ce qu’il avait fait dans la vie. Je me disais qu’il était peut être, comme Marilyn Manson, enfermé dans un rôle qu’on lui avait donné.
Après Jim Carrey dans “The man on the moon” ou “Eternal Sunshine” j’avais donc hate de voir JCVD que j’espérais comparable.

Et bien c’est le cas. JCVD (de Mabrouk el Mechri) est un film exeptionnel dans lequel on retrouve notamment Karim Belkhadra, ou l’excellent Zinedine Soualem. Jean Claude Van Damme y interprête son propre rôle et ça commence sur le ton de la comédie dramatique banale : sa vie n’est plus si cool, il va de problème en problème, n’a plus d’argent etc … Il décide donc de se retirer dans son village natal pour se reposer et se ressourcer. Et alors qu’il veut retirer de l’argent dans sa banque PAF ! C’est le drame. Et je ne vous en dirais pas plus.
Là le film part plus dans la fiction teintée d’humour le tout soutenu par quelques flashback (d’ailleurs le montage est vraiment réussi). L’histoire avance petit à petit, jusqu’à ce que vers la fin du film, Jean Claude VD nous offre un monologue d’une dizaine de minutes … poignant … touchant, émouvant, et même triste. Il explique pourquoi il en est là. Ce monologue s’inscrit à la fois dans le film mais également dans la vraie vie de Jean Claude (la mise en scène de ce passage est d’ailleurs excellente) et on finit par comprendre que ce type est juste un mec extraordinaire. Un vrai acteur, capable de jouer superbement s’il est bien dirigé. Autant dans le rôle du pauvre type à qui la vie ne sourit plus, que le mec désespéré de lui même et de la vie en générale, Jean Claude Van Damme se révèle être un très bon acteur, crédible et efficace.

Le reste suit aussi puisque la colorimétrie soigné vaut le coup d’œil, tout comme, je l’ai déjà dit, le montage. Le film possède alors un véritable intérêt et fait parti des films français à voir absolument. Beau, intéressant, drôle, poignant, la liste de critiques positives est longue (et je ne vois objectivement pas de défaut (à part un ou deux problèmes de raccords mais c’est pas gênant).

Un teaser (qui n’est pas vraiment une bande annonce) mais qui donne un peu le ton du film :

Ne sachant vraiment pas à quoi m’attendre avant de l’avoir vu, si il y en a qui hésitent encore : foncez !! Que vous aimiez Jean Claude Van Damme ou pas, vous aimerez ce film c’est obligé :) Il y a tout ce qu’il faut pour qu’il plaise à tout le monde, c’est une perle, vous pouvez me croire ;)

Bon film (car vous allez m’écouter et aller voir ce super film) et à bientôt !!